RESEÑA HEX HALL II: DESAFIO

HEX HALL II, DESAFÍO;
Rachel Hawkins

Sophie hace poco que conoce que es un demonio. Transcurrido un tiempo en su escuela para gente poco convencional, sabe de un lugar en Londres que puede quitarle los poderes que nunca quiso tener, y para allá que se va.


Pasa el verano en compañía de su padre James, en el que no vimos aparición alguna en el primer libro (Hex Hall. Condena), al parecer, su padre es un demonio de altas esferas y se reúne con ella para sacarle de la cabeza la idea de someterse a la Extracción, pues ser un demonio no es tan terrible.


Pero todo se complica pues su padre no llega a contarle todo lo referente a someterse o no a la Extracción; pero por fortuna contará con la presencia de su prometido Cal, que es jardinero en su anormal colegio y su amiga Jenna, una vampira un tanto “rarita”. Pero no solo se encontrará con estas presencias a su lado, sino que tendrá que sufrir la compañía de dos adolescentes góticos llamados Daisy y Nick.


El Ojo, también conocido como (L’Occhio di Dio), estará rondándola para acabar con ella por su condición de demonio, y mandan para hacer el trabajo sucio a Archer, del que Sophie está locamente enamorada.


Un libro denominado en género como Juvenil Romántica, pero con sarcasmo e ironía, relatado en primera persona por Sophie que te sacará más de una carcajada. Y te hará llorar de la risa.


Pero como todo no puede ser risas, ella se sentirá entre la espada en la pared al sentirse obligada mentalmente a elegir entre dos chicos. Sabe que Cal es su sino, pero Archer la hace sentirse turbada y atraída irremediablemente. Aún a sabiendas que le desea la muerte. ¿Hará caso a lo que le dicta su corazón o su sesera?


Hex Hall II. Desafío es una novela amena que se lee en muy poco tiempo. Te engancha desde la primera página y estoy deseando leer el desenlace para ver qué tal termina todo.
Otras portadas:

Esta reseña la puedes leer también en Anika entre Libros

RESEÑA HERMANOS DE SANGRE

Aunque no suelo hacer reseñas de películas, series y miniseries creo que las voy a incluír a partir de ahora. Y quiero hablaros de Hermanos de Sangre (Band of Brothers) tanto para los que ya la conozcáis como para los que no. Ésta miniserie se remonta a 2001, por lo que podríamos decir cumple su décimo aniversario. Y dentro de poco (y si no recuerdo mal) va a ser emitida "en abierto" en NITRO (España), después del éxito recogido en Canal + y en todo el mundo.

Conocí esta serie de manos de un amigo de mi marido, que la compró y a la que enseguida nos enganchamos y decidimos comprarla nosotros también. Se puede decir, que es como ESDLA, no te cansas de verla :D

Ha sido producida por Tom Hanks y Steven Spielberg, que siempre parece subirse al caballo ganador, aunque creo que con Harry Potter erró el tiro. (No la dirigió porque se empeñó en que el papel de Harry Potter fuese interpretado por Haley Joel Osment, y como JKR se empeñó también en que fuese interpretado por un niño inglés, Spielberg pegó carpetazo a la saga), y lanzada por la prestigiosa canal de televisión americana HBO (la que también nos ha traído JUEGO DE TRONOS, sea dicho de paso)

La historia nos sumerge en la época más exprimida de la historia del cine, y no me refiero a la de los romanos, sino a la II Guerra Mundial. Es un hecho relatado por verdaderos veteranos de la Compañía Easy de Paracaídistas, con trazas de ficción. Una miniserie de 10 capítulos, en la que después de ver el capítulo (o antes, ahora mismo me habéis pillado un poco pez) podemos escuchar hablar sobre ese retazo del capítulo a los verdaderos protagonistas de la historia. Cada DVD, contiene dos capítulos. Y viene en una preciosa lata de presentación, y una cuidada imagen.

La trama se centra en lo experimentado por la Compañía Easy del 506º Regimiento de Infantería Paracaidista de la 101ª División Aerotransportada del Ejercito de los Estados Unidos. Y narrada por el Teniente Richard Winters.

Otro motivo para verla es el estupendo elenco de autores, en los que destacan por ser bien conocidos algunos de los siguientes: David Suchwinner (Ross, en Friends), Damian Lewis (Life), Donnie Wallberg (Saw III, Saw IV, El cazador de sueños), Ron Livingstone (JAG Alerta Roja), Mattew Settle (Cinco hermanos, 571), Neal McDonough (88 minutos, mujeres desesperadas, street fighter: la leyenda de Chun-Li, Minority Report), James McAvoy (X-Men Orígenes, Expiación más allá de la pasión, Narnia) y así podría seguir un ratito más...

La serie está basada en el libro del mismo título y escrito por Steven Ambrose. También tiene una "segunda parte" o continuación llamada EL DIA D centrada en el desembarco de Normandía.

No voy a centrarme ni a reseñar cada capítulo. Solo diré que es IMPRESCINDIBLE para los amantes del género bélico y para los que gustan del trabajo bien hecho. Y para los que no son muy amigos de las películas de guerra, también, porque es sencillamente espectacular.

Tras el éxito recogido en HERMANOS DE SANGRE, se animaron con THE PACIFIC aunque no ha tenido tan buena acogida entre el público. La presentación es similar en una lata y sus discos dentro muy cuidada la presentación, pero creo que la Guerra de Vietnam no tiene tantos seguidores. Además de que es más lenta la trama y un poco más aburrida.











RESEÑA ARTE INOCENTE

ARTE INOCENTE
Francisco García

Francisco García escritor y técnico en audiovisuales, recién licenciado en ciencias políticas por la universidad de Santiago de Compostela. Nos sumerge en una novela negra ambientada en Madrid.

Arte inocente, nos descubre a John Carter, un detective privado suspendido hacía seis meses y apartado de la vida policial. Hijo de un inglés de la Scotlandyard y una española y que vuelve a entrar en el redil a petición del alcalde por un asunto escabroso.

En un pequeño colegio para niños bien, encuentran asesinado a un psicopedagogo en un aula infantil. Le habían clavado un afiladísimo lápiz de colores en uno de sus ojos, llegándole al cerebro. Y algo que sorprenderá todavía más: la única testigo es una niña autista.

Tras la visita de los Servicios Sociales, Carter será informado de que la niña ha sido víctima de abusos y que el informe se va a “perder”, por lo que tiene que ir con pies de plomo pues puede terminar molestando a más de uno.

A la par, un tipo yugoslavo, Dante, entrará en escena de forma paralela hasta que sus vidas se crucen con las del detective. En principio, parece un traficante de obras de arte, pero después de un pestañeo nos encontramos con un tipo, miembro de una “secta” que hará cualquier cosa por subir en el escalafón de la sociedad secreta de la que forma parte.

Carter descubre junto con su compañera, la policía Eva Molina, que tras el profesor muerto, se esconde una trama de pederastas camuflada tras las imágenes de un “videojuego” de apariencia normal y que evoca a la mitología griega. Y aún así, a vista de todos pero escondido a ojos de los demás, descubrirán una red de cuadros, algunos hechos por la niña autista e imágenes de niñas en posturas sexualmente explícitas.

Una novela negra particularmente diferente, pero que contiene los ingredientes para un best-seller. Espero os guste.

El libro lo podéis encontrar en formato e-book en la dirección de abajo.

http://www.arteinocente.es/Home.html

Tiene un proyecto en mente, su próximo trabajo llamado “la balada triste del viejo peter
pan”, que saldrá en el mismo formato de e-book y para iPod e iPad.

Esta reseña y muchas más las podéis encontrar también en LA BIBLIOTECA IMAGINARIA

RESEÑA MI LIBRO MAGNÉTICO SUPER HERO SQUAD

MI LIBRO MAGNÉTICO MARVEL
SUPER HERO SQUAD

Liderados por Iron Man, la Brigada de Super Hero se enfrenta continuadamente y sin tregua a los odiosos habitantes de Villanoville. Esos malvados y repugnantes villanos, con el Dr. Muerte a la cabeza, están siempre ideando maléficos planes para atacar la ciudad de Super Hero. Con un montón de ciudadanos a su cargo. Sólo esta brigada de Super Héroes puede proteger la ciudad. ¿Te unes a ellos en este libro magnético?
(argumento editorial)
No recomendado a niños menores de 36 meses por contener piezas pequeñas.


Es un libro muy original donde el niño puede desarrollar la imaginación y representar infinitas aventuras entre los Super Hero y los hombres al servicio del Doctor Muerte. Tanto el libro como los imanes van recubiertos de cartón (aunque cartón sea una palabra muy áspera), para proteger a los niños de los imanes.

El libro contiene una cajita para guardar las fichas/imán, en las que podemos encontrar a Thor, Iron Man, Lobezno, y Hulk entre otros…

En cada doble página encontrarán un enunciado, en el que les pedirán ayuda a diferentes personajes de los que podemos encontrar sus fichas y colocarlas en el libro.

Sin duda una obra que encantará a los pequeños y que hará las delicias de los mayores al poder interactuar con sus hijos creando mil y una aventuras.

El libro contiene ilustraciones de vivos colores que atraerán a los más pequeños y que les invitarán a jugar con él.


Esta reseña y muchas más las puedes encontrar en la web ANIKA ENTRE LIBROS


RESEÑA UN VAMPIRO MUY, MUY GAFE

UN VAMPIRO MUY, MUY GAFE
Tim Collins


Tim Collins nos pasea por la vida de Nigel, un vampiro de casi cien años y que aparenta solamente quince.

El protagonista, pesimista donde los haya, nos conduce por su monotonía en forma de diario que comienza un uno de enero. Nos cuenta cómo es su instituto, que no le gusta ser vampiro porque se supone te da una fuerza sobrehumana y una inusual belleza. Y él no tiene ni una cosa ni la otra. Por lo que sus padres tienen que conseguirle la “comida” y se siente mal por ello. Por sentirse tan torpe.

Pese a tener casi cien años, se siente como un chico de quince, sus eternos quince. Y nos narra desde su particular visión los problemas cotidianos de un chico de quince.

Todo cambia cuando viene al instituto una chica nueva, Cloe. De la que se siente tremendamente atraído desde que sus ojos se posaron en los de ella.

Relatará cómo intenta que Cloe se fije en él, qué hace para intentar seducirla, nos contará desde su humor pesimista las mentiras sobre los vampiros conforme van aflorando a lo largo del libro. Nos mostrará a su inusual familia, a sus “amigos” y comenzarán a pasar cosas extrañas. Pues la familia vampira de Nigel no ataca a personas de su ciudad, sino que se alejan bastante para conseguir la sangre. Él culpará a sus padres de no ser sinceros y ocultarle cosas, pero… ¿Y si no fuesen los únicos vampiros de la población?

¿Conseguirá Nigel el amor de Cloe? ¿Le contará su secreto inmortal? Hay un pasaje muy divertido en el que habla de Barrio Sésamo y del Conde Draco, aunque yo tenía entendido que era el Conde Cálcula, porque siempre estaba contando. Creo que es lo único que no me ha gustado del libro en lo que a traducción se refiere.

Un libro para jóvenes, que sacará la sonrisa a más de uno. Narrado como Diario de un joven maniático (AidanMacfarlane; Ann McPherson; John Astrop), Yo también soy una joven maniática, etc… Un libro muy entretenido.

Esta reseña también la podéis encontrar en la web de LA BIBLIOTECA IMAGINARIA

RESEÑA EITANA, LA ESCLAVA JUDÍA

EITANA, LA ESCLAVA JUDÍA,
Javier Arias Artacho


Cuenta la historia de Eitana, (fuerza y valor en arameo); crucifican a su padre por haber atacado junto con otros hombres del pueblo a un grupo de soldados romanos. Ella va a llorar a los pies de su padre, y unos soldados se la llevan para venderla como esclava contando solo con trece años.

Vivirá en la Roma de Nerón, bajo el yugo de un amo cruel.


Eitana, la esclava judía”, no es para nada una novela histórica más. Es la historia de la supervivencia desde el escalafón más bajo de la sociedad romana de la Roma Imperial. Es vivir el sufrimiento desde dentro. Empatizar con la protagonista y sentir lo que ella siente. Odiar a quien ella odia. Sufrir lo que ella sufre.

Vemos de forma diferente la Roma Imperial, puesto que siempre nos la ofrecen desde los ojos de los Patricios, Gladiadores, Senadores e incluso soldados, pero no suelen profundizar en los personajes ni en los sentimientos que se encuentran tras el rol de los esclavos.



Nada podía imaginar la joven Eitana, cuando se acercó a la plaza a llorar a los pies de su padre crucificado. Pese a las advertencias de su madre de que no saliese de casa.

No podía creer que su padre estuviese allí, padeciendo. ¡Si su padre se había ido a los campos! No podía ser él… y sin embargo lo era. Y las últimas palabras de su padre antes de morir fueron para ella: “Nunca dejes de luchar, Eitana. Sé fuerte. No lo olvides, sé fuerte”. Le dijo mientras se la llevaban a rastras por el camino para venderla como esclava por ser impertinente con un malcarado soldado romano.

Es llevada de su Julias a Cesárea, vendida a un tribuno que la quería salvar de las manos de Publio Lucinio, un ser cruel. Viaja en barco hasta Roma, muriendo su nuevo amo Marcius Julius durante la travesía. Éste le entrega con su último hálito de vida su anillo y un mensaje para su esposa: “Dile que no había un solo ocaso en que no me acordase de ella”.

Tras desembarcar en roma, el hombre de confianza de Marcius Julius hace caso omiso de llevarla a Cápua y la malvende en el mercado de esclavos, termina yendo a parar a casa del juez Claudio Ulpio. Un ser despreciable.

Pasarán los años, ansiando la libertad, siendo sumisa para conseguirla cuanto antes. Pero el juez está encaprichado de ella y nunca le dará la libertad. Se queda embarazada y cuando da a luz, Efrén, la mano derecha de Claudio Ulpio es obligado a deshacerse de la criatura. Entonces Eitana tomará una decisión difícil. Escapar de la domus y buscar a su hijo.

Javier Arias Artacho ha hecho un excelente trabajo con esta novela presentándonos a la Roma de Nerón tras los ojos de Eitana. Catalán de nacimiento, Argentino durante muchos años, regresó a España hace quince años. Es licenciado en Filología Hispánica y diplomado en Ciencias Religiosas. Tiene publicadas cuatro novelas más: Las lecciones del mar – Argentina, un sueño extinguido – La sombra de Masada y Náufragos.

Eitana se ha de arrepentir en muchas ocasiones, por no haber obedecido a su madre cuando le dijo que no saliese de casa a ver a su padre en la cruz, porque lo habría de pagar durante muchos años como esclava, pasando mucho sufrimiento y viviendo el horror de verse separada de su hijo nada más parirlo.

Javier Arias Artacho ha hecho un excelente trabajo con esta novela presentándonos a la Roma de Nerón tras los ojos de Eitana.

Nació en Catalunya, pero de muy pequeño emigró a Argentina, y la siente como su patria; regresó a España hace quince años. Es licenciado en Filología Hispánica y diplomado en Ciencias Religiosas. Tiene publicadas cuatro novelas más: Las lecciones del mar – Argentina, un sueño extinguido – La sombra de Masada y Náufragos.

Un libro que gustará a más de uno y que será para muchos una lectura que no olvidarán.


Entrevista al autor:

¿Cómo podrías resumirnos la novela brevemente sin desvelar nada de la trama?

Javier Arias Artacho:

Eitana es una niña de trece años que es esclavizada en Betsaida, en la Galilea del año 54, durante el Imperio de Claudio. En aquel entonces, para ella Roma era un lugar demasiado lejano y terrible, y por supuesto no podía imaginar que era su destino, ni todo lo que habría de sufrir, ni las humillaciones a las que la sometería un juez sin escrúpulos que se convertiría en su amo. De hecho, si se lo hubiese imaginado, probablemente hubiese querido morir desde el principio. Sin embargo, la joven judía no había podido elegir su destino, como ninguno de nosotros, aunque sí superarlo. Así, con garra e inteligencia, conseguirá sobrevivir y luchar por su vida hasta convertirse en una de las más hábiles amanuenses de la Roma neroniana. En la trastienda de una librería del barrio de la Suburra, la muchacha aprenderá a cicatrizar los recuerdos de sometimiento, pero no podrá superarlos hasta que aprenda a ser libre.



¿Qué tiene que ver la libertad con esta historia?

Javier Arias Artacho:

Bueno, yo diría que el tema principal de la novela es la libertad. No debemos olvidar que junto a la historia de la protagonista surgen muchos otros personajes que enriquecen la novela y abren pequeñas historias a modo de cajas chinas. Sin embargo, el eje central, es la vida de Eitana y su búsqueda de la libertad. Al principio, ella pensará que la verdadera libertad es aquella que la desencadenaría de la domus donde vivía, pero con el tiempo comprenderá que la verdadera libertad nace desde el interior, y esa libertad siempre depende de uno mismo.



¿De dónde te vino la inspiración para este libro? ¿Cuál fue la chispa que creó a Eitana?

Javier Arias Artacho:

Bueno, en realidad la situación editorial actual tan difícil agudizó mi imaginación. Es decir, ahora mismo los editores tienen mucho cuidado con lo que editan y se publica mucho menos que antes. Por tanto, no puedes salir al mercado con cualquier cosa, y aún menos ser editado por una de las editoriales más importante del país. La historia de una esclava se me ocurrió porque soy un apasionado del mundo antiguo, pero sobre todo, del mundo grecolatino. Soy filólogo, pero he estudiado muy mucho la historia de Roma y de Oriente Medio en el siglo I. Dentro de este mundo romano, me pareció que un personaje así podía ser muy interesante por varios motivos: servía para reflejar los detalles de la sociedad romana – algo siempre interesante para el lector -, me permitía desarrollar personajes sumamente interesantes, como gladiadores, médicos, jueces, artesanos, esclavos…, y a la vez, tratar el tema de la superación personal, el de las agallas por vivir y buscar la libertad de la mano de una mujer, una mujer que había nacido para un destino sin apenas saberlo. Como todos, claro.



¿Te documentaste mucho para este libro?

Javier Arias Artacho:

Por supuesto que he tenido que documentarme muy bien, como en mis anteriores novelas. Es imposible de otra manera recrear con verosimilitud y rigor el Imperio Romano del siglo I. No sólo que el lector exige un esfuerzo por parte del escritor en este sentido, sino que mi intención a la hora de escribir es ser didáctico y educar. Sin embargo, evito enfangar el texto de historia, evito entorpecer una lectura ágil y apasionada. Yo hago literatura, una literatura bien cuidada y tramada que intenta ser ambientada lo mejor posible. Huyo del enciclopedismo y de esas páginas recargadas que a veces sólo demuestran que el escritor prefiere un texto expositivo, tipo manual de historia, que un texto narrativo que se nutre de la historia y no se dedica meramente a reproducirla.



¿Cuánto tiempo te llevó?

Javier Arias Artacho:

No sabría decirte. Como sabes, yo soy docente y compagino mi tiempo con la literatura. Siempre estoy leyendo y documentándome para que cuando llegue el momento pueda comenzar a narrar una historia. Probablemente estuviese unos seis meses leyendo y estudiando, pero siempre alternando con mis otras actividades. La redacción de la novela me llevó aproximadamente 6 meses más, pero en medio de un verano muy intenso, de muchísimas horas de escritura.



¿De dónde nacen tus ganas de escribir? ¿Desde cuándo escribes?

Javier Arias Artacho:

Escribo desde mi adolescencia. Vine a vivir a España cuando tenía 15 años y la nostalgia fue lo que comenzó a incubar en mí ese escritor que llevaba dentro. Yo estaba muy ligado a mi país, a la Argentina, y aquel desarraigo me obligó a sufrir. En aquel momento todavía no existían los correos electrónicos y yo me refugiaba en las cartas a mis familiares y amigos, mientras mataba mi soledad devorando a los escritores latinoamericanos que encontraba en la biblioteca. De alguna manera, casi sin quererlo, todas mis novelas acaban evocando aquella añoranza que todavía perdura aunque ya esté casado y con tres niñas.



¿Qué género literario prefieres?

Javier Arias Artacho:

No tengo ninguno como preferido. Creo que cualquiera es válido siempre que intente entretener, conmover e interpelar al lector.



¿Quién o quiénes son tus escritores favoritos?

Javier Arias Artacho:

Como te decía hace un momento, a mí me enseñaron a escribir los clásicos latinoamericanos. Este acento porteño que tengo tiene un motivo de ser. Así que Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Alfredo Bryce Echenique, Isabel Allende, Ernesto Sábato, Mario Benedetti y muchos otros fueron mi escuela.



¿Y tus libros?

Javier Arias Artacho:

Eso es mucho más complicado. ¡Cuántos libros hemos leído que nos han llenado y encantado! ¿Cómo mencionarlos a todos? Sin embargo, creo que puedo nombrar algunos que recuerdo que dejaron huella en mí: Cien años de soledad, La ciudad y los perros, Crimen y castigo, El príncipe idiota, Donde el corazón te lleve, El plan infinito, El médico, Mil soles espléndidos… ¡Es imposible enumerarlos todos! Sólo ansío dejar huella en alguno de mis lectores, como estas obras y otras muchas han dejado en mí.



¿Cuál es el momento del libro que más te gusta?

Javier Arias Artacho:

El momento en que no puedes dejarlo.



Alejandro Colucci ha diseñado la portada de tu libro, para mí es un genio, un artista. ¿Cómo te quedaste cuando la viste? ¿Interferiste de alguna forma para plasmarla?

Javier Arias Artacho:

La verdad es que es espectacular, desde luego. La gente me felicita y yo considero que es un gancho terrible para el libro. Sin embargo, aunque te sorprenda, cuando la vi me quedé un poco decepcionado. A mi parecer no reflejaba la esencia del libro: una historia de sufrimiento, lucha, superación, pero también de mucha esperanza. Luego fui entendiendo que yo la veía con los ojos del escritor y que los ojos del editor son mucho más inteligentes para vender el libro.



¿Crees que el escritor nace o se hace?

Javier Arias Artacho:

Bueno, creo que un poco de ambas cosas. Por una parte, uno debe nacer con determinadas aptitudes. Por ejemplo, como buen “pibe de la Pampa”, cuando era chico a mí me encantaba jugar al fútbol, potrear por cualquier campo haciendo pasearse la pelota como si fuese mi mejor amiga. Pero cuando jugaba con mis amigos sufría por mi falta de talento. Aquello lo suplía con la fuerza y las ganas, pero nunca sería suficiente para jugar al fútbol de una manera profesional. Pues en la literatura pasa lo mismo. Tienen que existir ciertos dones, pero a la vez hay que trabajarlos, pulirlos. Evidentemente, en mi caso me ayudó muchísimo mis estudios de filología, el aprendizaje de la lengua, el mimo por las palabras y el estudio de la mejor literatura en castellano. Yo no soy el mismo escritor que comenzó con sus primeros cuentos. Fui aprendiendo a fuerza de horas frente al teclado, pero alentado por una inspiración innata en mí.



¿Eres de la opinión que se ha de leer mucho, para escribir?

Javier Arias Artacho:

Sí, desde luego. Aunque no necesariamente un buen lector sea un buen escritor, pero para un escritor no hay mejor aprendizaje que la lectura. Esto es algo que yo les insisto mucho a mis alumnos, pero no siempre cala en ellos. Sin embargo, no sé por qué, yo me acabo quedando con la sensación de que con el tiempo lo descubrirán, que mis palabras serán un peldaño más en esa escalera del conocimiento que ellos se irán forjando. No importa que no vayan a ser escritores, de hecho la mayoría no lo serán, lo importante es que la lectura les abrirá al mundo y, a la vez, les ayudará a crecer.



¿De dónde sacas el tiempo para escribir?

Javier Arias Artacho:

Es un milagro. Quizás es porque Dios me ayuda. Tienes que pensar que doy clases en Secundaria, Bachillerato y en la Universidad, aunque mis clases más importantes están en mi casa, junto a mis tres hijas. La verdad es que si no fuera por mi mujer apenas podría hacer nada. Soy muy disciplinado y constante, pero ella me ayuda mucho y sin ella sería imposible.



Descartando a Eitana, ¿con qué otro personaje de la trama te quedas? ¿Cuál es tu favorito?

Javier Arias Artacho:

Yo creo que me quedaría con Efren. Es el vivo retrato del ser humano: ni es bueno ni es canalla, y a la vez es bueno y canalla. Efren tiene un gran atractivo para el lector por su pasado… No pienso decir nada con respecto a esto, pero creo que a la vez es tan humano que todos podemos identificarnos con él. Es un personaje redondo, de esos que evolucionan, de esos que cambian, como nosotros a lo largo de la vida.



¿Por qué recomendarías a alguien que se leyese Eitana, la esclava judía?

Javier Arias Artacho:

Porque escribo tal como me gusta leer, con una trama de vértigo, con un lenguaje sencillo, pero que intenta hacer literatura, y, sobre todas las cosas, porque conmueve hasta decir basta, buscando no hacer sufrir por sufrir, sino buscando demostrar que la vida es un camino y que en ese camino el dolor no es un impedimento, sino una ayuda para crecer y convencerse de que, sobre todas las cosas, vale la pena vivir.

Esta reseña la puedes encontrar también en la web de Anika entre Libros

RESEÑA CÁNTICOS DE LA LEJANA TIERRA

CÁNTICOS DE LA LEJANA TIERRA
ARTHUR C. CLARKE

Arthur C. Clarke nos sumerge en una distopía futura en la que el sol va a volar en mil pedazos y el tiempo que nos queda en la tierra se está utilizando para llevar los restos de la humanidad a planetas del universo factibles para la vida.


Hicieron falta cerca de medio centenar de intentos. Algunos de ellos llegaron a mandar señales de colonización antes de que la tierra desapareciese, otros no lo harían hasta mucho más tarde cuando el planeta azul dejase de existir. Así, la Magallanes, última nave que salió de casa y que fue testigo del trágico final, pone rumbo a uno de tantos planetas que tenían en mira para colonizar. A mitad de trayecto, deciden hacer escala en Thalassa, un planeta azul que apenas tiene tres islas no muy grandes, y el resto del vasto planeta está cubierto de agua. En un principio se pensaba que el planeta estaba deshabitado, pues habían dejado de recibir señales de dicho lugar. Resultó ser que la erupción de un volcán estropeó la maquinaria de la señal de la nave sembradora original.


Los Thalassanos son un poco reacios al principio, pero después estarán encantados de la llegada de los terrícolas. Al fin y al cabo, son como primos lejanos. Los colmarán de atenciones hasta agotarlos, pues los reclamaran en cada festejo y en cada cena.


Todo se complicará cuando más de una Thalassana ponga sus ojos en Loren Lorenson, uno de los terrícolas y que tiene un atractivo potente. Una de ellas es la alcaldesa, pero Loren no le hace ningún caso. Otra mujer es Mirissa Leonidas, la esposa de Brant. Será uno de esos amores a primera vista que nace de un simple e inocente cruzar de miradas. Mirissa ya no podrá sacarse a Loren de la cabeza, ni él tampoco.


Los visitantes de la Magallanes tienen pensado quedarse un año o quizá dos para hacer un par de reparaciones en la nave. Construyen un pequeño asentamiento al que llaman Terra Nova, pero llegado el momento de marcharse, ¿estarán todos dispuestos a abandonar el paraíso de Thalassa?


Arthur C. Clarke, considerado uno de los padres de la ciencia ficción junto con Isaac Asimov y Robert Heinlein, estudió Matemáticas y Física y fue presidente de la British Interplanetary Society. Publicó libros de ciencia ficción desde 1951 hasta 2008, año en el que nos dejó un 19 de marzo, en Sri Lanka, debido a un fallo cardiorrespiratorio.


Sus obras, en la que destaca por ser archiconocida: 2001 una odisea en el espacio. De la que le siguen en saga varias más, quizá sea la que más fama le ha dado, entre sus libros también hay algunos de divulgación científica, en lo que al cosmos y secretos del espacio se refiere.


Como nota curiosa añadiré que Mike Olfield se inspiró en éste libro para crear su álbum The Songs of Distant Earth, de la que dejo un link por si la queréis escuchar: SONGS OF THE DISTANT EARTH


Otro libro que destacar de Arthur C. Clarke y que podéis encontrar en la misma editorial, es:Las fuentes del paraíso ("Posiblemente la mejor novela de Arthur C. Clarke.", SF Site. Arthur C. Clarke. Las fuentes del paraíso. Título original: The Fountains of Paradise. Traducción: Carlos Gardini. Ilustración de cubierta: Chris Moore. Diseño de cubierta: Alejandro Terán. 304 págs. 18,95 euros. Rústica con solapas. ISBN: 978-84-9889-047-1.(sacado de la web de Alamunt))


Ésta es la historia de Vannevar Morgan, el mayor ingeniero de su época: el siglo XXII. Tras construir un puente sobre el estrecho de Gibraltar, sueña con un logro aún mayor, una suerte de puente hacia las estrellas: un ascensor espacial. Para ello, proyecta tender un cable que se extienda desde el ecuador hasta un satélite en órbita geosincrónica.


Pero en su empeño Morgan encontrará diversos obstáculos: ante todo, la oposición de los monjes que ocupan el punto ideal de anclaje del cable, una montaña en la isla de Taprobana. También debe encontrar financiación, resolver problemas políticos, convencer a los escépticos y finalmente solucionar las inevitables crisis de ingeniería que acompañan a la construcción del ascensor.


La hazaña de Morgan se entrelaza con la historia antigua de Taprobana, cuyo legendario rey Kalidasa construyó un palacio fabuloso en las alturas intentando alcanzar la divinidad; y con el relato contemporáneo de la visita al sistema solar de una sonda extraterrestre que pone fin a la vieja duda existencial: no estamos solos en el universo.


Arthur C. Clarke, uno de los grandes maestros de la ciencia-ficción y universalmente conocido como autor de 2001: una odisea del espacio, obtuvo con Las fuentes del paraíso los premios Hugo y Nebula, los más importantes del género.


Para saber más de ésta obra y de su autor:
http://www.alamutediciones.com/alamut/titulos/canticoslejanatierra.htm y
http://es.wikipedia.org/wiki/Arthur_C._Clarke



Esta reseña y muchas más las puedes encontrar en LA BIBLIOTECA IMAGINARIA

RESEÑA TOM Z. STONE

TOM Z. STONE
Joe Alamo


El otro día conversando con Joe Álamo, hablábamos de Tom Z. Stone como un libro "transgenérico" pues te mezcla el género negro con el Z (Zombie).

No sabía qué me iba a encontrar cuando me enteré de que Tom Z. Stone había entrado a formar parte de la familia Z de Dolmen Editorial, y lo que he descubierto me ha dejado muy buen sabor de boca.

Joe Alamo, nos descubre una nueva modalidad de Zombie: los que guardan la consciencia tras su "regreso". Quizá no nueva, nueva. Pero sí con un toque diferente.

Todos los Zombies que encontramos en Tom Z. Stone solo regresaron el 7 de Agosto de 2012, y no todos los muertos lo hicieron. Uno de ellos fue nuestro Tom.

Joe Alamo nos agrupa a los zombies en dos clases según su estado:

Los "reanimados", es decir, los que guardan su consciencia tras su vuelta y los "desgastados o terminales", que son los que les dan mala fama pues solo piensan en devorar personas.

No todos volvieron como reanimados. Algunos volvieron directamente en fase terminal y atacaron a la gente.
Todos los reanimados, tarde o temprano se convierten en desgastados.

En cada capítulo y de forma de introducción, Joe nos cuenta una historia acontecida el día del FR (Fenómeno Reanimación), como el autor lo bautiza.
También nos deleita con "recortes de prensa", con noticias sobre lo ocurrido.

Además de todo ésto, la trama en la que nos sumerge, llena de intrigas y misterios... Una mujer "reanimada" que luchará por los derechos de los Reanimados. Gente con prejuicios. Malos, malísimos.

Es una obra para no perderse. Tom Z. Stone es un "Zeta", un Zombie, pero además es detective privado. Su vida transcurre de casa al trabajo y del trabajo a casa. Le gusta la bebida y fumar mucho. Tiene un gato que al parecer está esperando que se despiste para hincarle el diente. Parece ser que a los gatos les gusta la "carne pasada".

Tiene una secretaria, Mati. Una mujer de armas tomar, y su mejor amigo es el Comisario Garrido, al frente de los asuntos FR. A Tom todo se le complica un miércoles cuando una mujer despampanante entra en su despacho. Eva Espinosa, mujer de uno de los hombres más peligrosos de la ciudad: Gregorio, el Sanginario. Eva, que me recuerda un poco a la mujer de "Roger Rabbit" (al menos me la imagino yo un tanto así), le cuenta que está siendo chantajeada y quiere que la ayude a descubrir quién es el indeseable. Tom acepta el caso. Aunque en más de una ocasión lo llevará por el camino de la amargura.

Eva Espinosa había salido una noche con cuatro amigas más a celebrar el divorcio de su amiga Sofía. Van a cenar al Restaurante más in de la ciudad, pero decicen terminar la noche en un garito de mala muerte, el Algodón Sureño, del que cuentan puedes encontrar DE TODO. Dos mujeres del grupo se despiden y se marchan a casa y las otras tres, entre ellas Eva y Sofía terminan tomando unas copas con tres hombres desconocidos que se les presentan a lo largo de la noche. Eva despierta en una habitación que no es la suya, con un hombre que no es su marido. Y para más inri, él tipo es un Reanimado. Pocos días después, éste aparece brutalmente asesinado. Y a Eva le empiezan a llegar los anónimos.

Tom seguirá los pasos que dio Eva Espinosa aquella aciaga noche, y lo que descubrirá no será agradable. Se meterá en líos y acabará molestando a otro tipejo de mala vida. El Gran L. Desubrirá de paso otros crímenes siguiendo la estela de su invesgación.

Lo que más me ha gustado de Tom Z. Stone es el humor irónico y socarrón que tiene el protagonista. que te hace pensar en un detective de las películas en blanco y negro. Un Humpfrey Bogart versión Z pero con menos glamour y más atractivo. El humor de los relatos acontecidos en el día del FR. Y en lo bien estructurados que están los personajes del libro.

Desde luego, es una obra que recomiendo con creces. No solo si te gusta el género Z. Sino también para quién no le guste. Porque la novela negra que se esconde tras Tom Z. Stone no va a dejar indeferente a nadie.

Joe Alamo, la ha bordado con hilo de alta costura y promete llegar muy lejos. ¡¡No te quedes sin saber qué ocurre entre las solapas de éste libro!! No te defraudará.

Otros libros de Joe Alamo:

Penitencia
El enviado

Historias Asombrosas














Ésta reseña y muchas más las puedes encontrar en LA BIBLIOTECA IMAGINARIA ;D

RESEÑA DESLENGUADOS

DESLENGUADOS
Julio Somoano

¿Es un manual de lengua española? ¿Es una novela? ¿Es un libro de ortografía y gramática?

No. DesLENGUAdos, es una mezcla de cóctel magnífica que nos lleva de mano de varios protagonistas a descubrir de forma amena, elocuente y divertida palabras que creemos escribir bien y que muchas veces nos sorprendemos de los errores que podemos llegar a cometer.

Nos cuenta la tia Enriqueta que se ha sacado un novio en internés y que le llama Timoteo, porque no recuerda si se llama Tim, o si se llama Teo.

Nos narra la conversación de una pareja de novios por el chat, llenándolo de emoticonos que sólo los jóvenes entienden...

Es una obra, que a modo de relato te va pasando de un punto a otro las novedades de la lengua española, sus formas de escribir y "neo-escribir". Las palabras mal dichas y que han terminado formando parte de nuestra lengua porque la RAE las reconoce ya como buenas.

Es un libro, que como al final tiene un índice que palabras y expresiones es bueno tener a mano para consultar alguna vez si tenemos alguna duda.

Llama bastante la atención un apartado del libro que se llama: "Lo que siempre quisiste saber y nunca te atreviste a preguntar".

Julio Somoano, nos acompaña a lo largo de todo el libro, con un “pasen y vean”, y nos hace amena la lectura sacándote más de unas risas ante los escenarios que tenemos delante. Hay una mujer que se declara “disolvente”, supongo que usará “insolvente” para pintar…

¿Estar en el candelero o en el candelabro? ¿Estar hecha un obelisco o un basilisco? ¿Ese chico es nenuco o un eunuco? Son algunos ejemplos reales que la gente tergiversa y que de forma muy divertida nos enseña a diferenciar y a que se nos queden en la cabeza las buenas formas de hablar y de escribir.

Otra frase muy buena, que me ha sacado carcajadas a raudales es: Los drogadictos no tienen porque ser yanquis. (Y te imaginas a los porreros a lomos del caballo al más puro estilo del far west)…

Creo que es una obra con un ingenio asombroso. Pues no sabría decirte si la considero más un conjunto de relatos divertidos, o una obra de consulta. Aunque es cierto que tiene un índice si quieres buscar algo en concreto. Así que la clasificaría en el género “transgenérico” y que Julio me perdone, si tras hacer esta afirmación saca una segunda parte y me incluye en ella.

Me he divertido como en una novela, he aprendido como en un manual. Creo que a partir de ahora le pegaré menos patadas al diccionario y espero que la gente cuando tenga problemas vaya en la ambulancia y el que pueda nade en la abundancia. Y que Dios nos pille confesados a todos, por lo que podamos escuchar por la calle y no nos llevemos las manos a la cabeza.

Gracias, Julio, por escribir éste fenómeno que nos ha conseguido hacer sonreír a todos en casa y que se lo recomiendo a todos contra la depresión y síntomas varios. Un placer haberte leído.


Entrevista con Julio Somoano

¿De dónde te vienen las ganas de escribir?

Yo creo que se trata un poco de intentar mejorar la sociedad en la que vives aportando tu granito de arena.

¿Cuáles son tus autores favoritos?

Pues de literatura, como autor de ficción, me gusta Oscar Wilde. Me parece un tío brillante, con una prosa excelente y genial. Y luego también me gusta especialmente la prosa de Stephen Height y la de Karl Lesinski. Éstos son autores que se dedican a narrar de otra forma, que tal vez para algunos sean menos autores por eso. Pero me parecen autores que escriben de manera sobria, pero describen la realidad de una manera muy rica y muy minuciosa.

¿La culpa de que escribamos mal y le peguemos patadas al diccionario la tienen las nuevas tecnologías o solo aplicamos la "Ley del mínimo esfuerzo"?

La culpa de que escribamos mal la tiene sobre todo la fatiga, la cultura de la "ley del mínimo esfuerzo" y la economía del lenguaje en una época en la que vamos corriendo de un lado a otro. Todo el día.

¿La anécdota favorita de todos éstos años de televisión, en radio, en el programa del que hablas al principio del libro de la que digas "¡Dios mío pero cómo puede decir la gente esto!"?

Realmente es una expresión que define muy bien hacia dónde vamos, y que define muy bien como el lenguaje evoluciona con la sociedad. Yo la primera vez que escuché "en olor de multitudes"* me eché las manos a la cabeza y ahora la Real Academia la acepta. En fin, los que la criticamos tenemos que aceptar que forma parte de nuestro idioma. Lo cual por un lado es muy simpático, pero por otro lado es una muestra hacia dónde va la sociedad y la lengua evoluciona con la sociedad, para bien o para mal dependiendo del interés que le pongamos nosotros.

* la frase correcta u original sería "En loor de multitudes".

Mi hermana cuando me escribe SMS la llamo por teléfono porque le digo que me duelen los ojos y se me van a caer de las órbitas de las cosas que me escribe.

Sobre los SMS no debemos ser catastrofistas, si lo miramos como un registro más del lenguaje, una forma de comunicar cosas. El problema viene con todos los jóvenes que han empezado escribiendo así, que no saben escribir de otro modo. O que no les han enseñado a escribir o no les gusta hacerlo de otro modo. Y al final, la cultura del SMS para escribir cartas de amor. Evidentemente el idioma español que es riquísimo acabará empobreciéndose. Estamos ante una encrucijada y debemos elegir.

¿Estaríamos delante de un nuevo estilo de escritura como podrían ser los poemas “haikus” japoneses?

No. Mientras que los haikus japoneses son una forma de escritura que embellece el idioma, y es un arte en sí mismo, la cultura del SMS empobrece al lenguaje.

¿Algún fallo que le haya hecho partirse de risa?

Hay muchísimos. Como aquél que una señora que dice: “A mi vecina le ha tocado el euromillón y ahora nada en la ambulancia”. (En vez de en la abundancia) U otro que dice: “Uf, éste señor es más viejo que Jerusalén” (En vez de Matusalén). Fallos hay muchísimos y simpáticos. Y al final yo creo que hay muchos manuales muy sesudos y muy buenos sobre castellano, pero yo lo que intentaba era otra cosa. Yo lo que quería hacer, era que el lector se divirtiese, que lo pasara bien. Y que le aguantase la sonrisa durante todo el libro.

La verdad que es un libro muy ameno. Yo lo he disfrutado muchísimo y cada dos o tres páginas saltaba a mi marido o a mi madre “¡Mira lo que pone aquí!” y he compartido risas con ellos.

¿Cómo se te ocurrió hacer un libro así?

Yo soy filólogo, entonces yo tengo una fijación especial con la lengua española. Y cuando a la directora del programa le presenté el proyecto, pensaba que era un peñazo y que esto duraría un par de semanas, pero vio que la gente empezó a llamar, a escribir mensajes…, y el programa tuvo éxito. Escribí un primer libro sobre esto. Durante ocho años lo que he hecho es ir recopilando nuevas cosas que me han llamado la atención, y siempre voy con una libretita para ir apuntando cosas.

¿Eres de los que corrige a la gente “sin querer, queriendo”?

No. La verdad que eso lo hacía antes. Antes pecaba de ese error. Ya no. Ahora si hay confianza digo algo, pero no suelo hacerlo.

¿Cuál es tu pasaje favorito del libro?

A mí me gustó mucho el capítulo de los emoticonos. La parejita del que se mandan mensajes llenos de emoticonos era algo que no conocía y tuve que documentarme sobre ello y ver cada uno el significado que tenía. Me pareció muy curioso y fue algo que disfruté muchísimo.

A mí me pasó con el emoticono del (8), que pasaron meses hasta que me decidí a preguntar…

Creo que la gente debería leer más para evitar hacer tantas faltas.

Totalmente de acuerdo.

¿Tienes otros proyectos en marcha?

Sí. Ahora mismo estoy escribiendo un libro sobre política que saldrá en los próximos meses.

Todo lo que has escrito es de lengua española, política. ¿Escribes también fantasía?

No. Reconozco mi incapacidad para crear historias de fantasía. Me parece que la realidad es tan rica, que no me llama nada. A lo mejor todo es ponerse, no sé. Pero de momento no me llama. Todos mis proyectos están enfocados sobre la actualidad y suelen ser sobre la lengua o sobre política.


Esta reseña y muchas más las puedes encontrar en LA BIBLIOTECA IMAGINARIA ^^